21:50-22:15

Màquines Sexuals per Jordina Biosca, actriu i narradora

Performance
Sis mesos després que la seva dona el deixés, en Meyerbeck va comprar Lydia. Li van portar a casa un dimecres a la tarda. Anava curosament embalada en una gran caixa de cartró i portava roba interior femenina de cotó. Juvenil i discreta. En Meyerbeck va agrair que l'empresa no l'hagués enviada impudicament despullada. La va treure poc a poc de a caixa i la va fer seure al sofà. Després, amb delicadesa, li va posar un barnús per tapar-la per sobre les espatlles.

22:15-22:45

Col·loqui post performance de Màquines Sexuals amb Jordina Biosca, Ramon López de Mántaras i Antònia Folguera

Ramon López de Mántaras és Professor d’Investigació del CSIC i fundador i ex-Director de l’Institut d’Investigació en Intel·ligència Artificial. Ha rebut diversos premis, entre els quals el “Ciutat de Barcelona d’Investigació”, el "Swets & Zeitlinge” de l’Associació Internacional d’Informàtica Musical, el “Robert S. Engelmore Memorial Award” de l’Associació Americana d’Intel·ligència Artificial (AAAI), el “Donald E. Walker” de la Unió Internacional d’Intel·ligència Artificial, i recentment, l'any 2018, el “Premio Nacional de Investigación Julio Rey Pastor” en Matemàtiques i Tecnologies de la Informació. És membre numerari de l’Institut d’Estudis Catalans des del 2017. Actualment investiga en com aconseguir que els robots humanoides aprenguin a partir de l’experiència interaccionant amb el seu entorn i també en intel·ligència artificial aplicada a la música.

Antònia Folguera, es defineix a si mateixa com «aventurera multimèdia» i el seu treball es mou en el terreny de la cultura digital, la comunicació i la música electrònica. Ha treballat en ràdio i televisió, i ha format part de projectes importants i de streaming Riereta. Ha estat responsable de comunicació de projectes de tecnologia musical Ovalsound, Reactable i coorganitza Dorkbot Barcelona, l'esdeveniment de «persones que fan coses rares amb electricitat». Entre altres coses, en l'actualitat és una de les comissàries de Sonar + D, forma part de l'equip de la XRCB i té un programa mensual en Dublab anomenat Lummerland. De manera esporàdica fai de dj i selectora, sense identificar-se en cap estil en concret, investiga microescenes i sons excitants.

21:50-22:20

Ensemble Topogràfic

Ensemble Topogràfic és un col.lectiu format per Anna Hierro, ballarina, i Carlos Martorell, artista sonor i visual, amb el que experimenten la relació entre el moviment i el so mitjançant la tecnologia. Les seves últimes performances presentades han estat Meteora (2019) amb el pianista Xavi Lloses i estrenada a l’Auditori, Dämmerung (2019) i Llac (2016) com a duet. A més, han col.laborat amb altres ballarines i músics, i han participat de festivals com l’Emergència!, Eufònic o Primavera Club.
https://www.instagram.com/ensembletopografic/
www.carlosmartorell.net
https://www.instagram.com/annahierro/

19:50-20:20

Sam Aaron

El Dr Sam Aaron és el creador de Sonic Pi, intèrpret de codificació en viu de gran prestigi internacional, orador públic i comunicador científic. En Sam té un doctorat en Ciències Computacionals i ha treballat com a investigador al Laboratori d'Informàtica de la Universitat de Cambridge, lloc en el qual va començar a desenvolupar Sonic Pi.
En Sam s'implica amb públics de totes les edats i procedències mitjançant la creativitat de el codi a través de presentacions, tallers i xerrades. Ha codificat en directe a diversos països i el seu treball s'ha presentat al Royal Albert Hall, als hangars berlinesos, a festivals de música, a la BBC i fins i tot a reunions escolars. En Sam ha rebut dos premis de Google pel seu treball de codi obert, fou escollit per Fast Company entre les "Persones més creatives del món dels negocis el 2020" i la revista The Rolling Stone va descriure la seva actuació en Moogfest com quelcom que "va més enllà de el present".
https://twitter.com/samaaron
http://instagram.com/samaaron/

19:30-20:00

Lolo & Sosaku

Lolo i Sosaku investiguen les possibilitats de l'escultura com un terreny amplificat. El nexe que uneix les seves obres és la recerca d’un objecte en contacte amb el seu entorn i l'espectador. Un objecte que cerca fricció i tensió. La seva obra es mou entre diferents llenguatges com l’escultura, la instal·lació, l'art cinètic i la pintura. El seu modus operandi: constituir-se a si mateix com a subjecte i desde la seva materialitat maquinària, per assenyalar la transcendència, el misticisme i el desconegut. Incloent instal·lació, dibuix, pintura, escultura, performance, so i vídeo, l'extensa pràctica de Lolo & Sosaku explora la capacitat de crear nous significats a través de l'associació dels objectes, l'entorn i l'espectador.
Mitjançant l'ús de pròtesis mecàniques instal.lades en el cos de l'artista i diferents mecanismes motors programats en pianos i altres objectes, una càmera de vídeo instal.lada en el cap de l'artista ens convida a realitzar un viatge sonor, visual i performatiu.
http://www.loloysosaku.com/
Instagram: @loloysosaku Twitter: @loloysosaku